Одна против ужаса

Тема доктора Орлоффа красной нитью проходит через всю фильмографию Хесуса Франко. В каждую новую декаду своей кинематографической карьеры он снимает хоть один фильм про зловещего доктора. В 1973 году выходит нестандартный фильм на эту тему без традиционного Говарда Вернона под названием «Зловещие глаза доктора Орлоффа» (Los ojos siniestros del doctor Orloff). И именно на этот фильм Франко в будущем снимет римейк – «Одна против ужаса». Вот он и станет темой нашего обзора.

Картина была снята в 1983 году за очень маленькие деньги. Читатель может подумать, что это и так понятно тем, кому знакомо имя «Хесус Франко», но даже по меркам работ этого режиссёра данная картина выглядит уж слишком дешево. Рекламные материалы к фильму пестрили именами таких актрис как Катя Бьенерт, Мари Кармен Ньето (Энн Штерн) и Карин Филд (видимо, печатались ещё до начала съёмок), но ни одна из них не была задействована на съёмках этого творения, а сама картина три года пролежала на полке и увидела свет только в 1986 году, после чего быстро канула в небытие.

Главной героиней фильма является молодая девушка Мелисса (Лина Ромей). Она прикована к инвалидному креслу и страдает от жутких ночных кошмаров, а также является главной наследницей приличного состояния своего отца, погибшего при странных обстоятельствах. Её родственники приглашают некоего доктора Оргафа (Рикардо Паласиос), но отнюдь не для лечения, а во имя собственных корыстных целей…

В сюжетном плане «Одна против ужаса» детально повторяет «Зловещие глаза доктора Орлоффа». Временами настолько детально, что даже диалоги в одних и тех же сценах почти идентичные. Но есть и некоторые различия:

Если в оригинале доктор Орлофф внешне доброжелательно относился к Мелиссе, то Оргаф появляется только по прошествии 20 минут и на всём протяжении фильма практически не общается с девушкой. Он заговорит с ней только в кульминационный момент, когда придет время раскрыть истинную цель своего визита. Помимо этого он начнет шантажировать родственниц Мелиссы и вообще походит не на «доктора», а на самого настоящего шарлатана, выдающего себя за оного. Полицейского инспектора, который сыграл не последнюю роль в оригинале, здесь нет вообще, а концовка – совершенно другая. Пожалуй, тут я перечислил все ключевые отличия двух лент. В остальном они очень схожи, а местами идентичны.

Главная проблема «Одной против ужаса» является то, что она смотрится как сильно удешевленная версия и без того дешево снятого оригинала. «Куда уж дешевле?» – спросите вы. Ну, Хесус Франко и не на такое способен. Действие фильма целиком и полностью происходит в одном особняке и его окрестностях. Для этого режиссёр арендовал виллу в живописной провинции Аликанте, но не смог показать всю красоту этих мест. Первые 20 минут нам демонстрируют различную пьянь: две родственницы Мелиссы и родственник нажираются до чёртиков и пьяными голосами несут околесицу. Они бродят по особняку, шутят, смеются, а зритель в это время зевает, ибо невозможно смотреть продолжительные сцены с убогой актёрской игрой, пустыми диалогами, произносимыми неумело имитированными «пьяными» голосами. Дальше становится чуть интереснее, ибо начинаются убийства, но все они мимолетные, практически лишены крови и саспенса. Режиссёр пытается внедрить в свой фильм необычные визуальные решения – сцены с флэшбэкапми из детства Мелиссы, намек на переселение душ и явление духа отца, но всё это обречено на провал, ибо снято крайне плохо и неинтересно.

Большинство героев этой ленты вызывает отвращение. Если в оригинале родственники Мелиссы были похожи на аристократов, то тут две главные героини – это страшные тетки, словно взятые с провинциального российского рынка. Они плохо выглядят, много пьют, говорят похабщину и делают много глупостей (для полной картин осталось добавить лютую набожность). Более того, Франко зачем-то добавил немного юмора в одну из сцен с их участием (опять таки в духе колхозных рыночных тёток) и разговоры о СССР и США. Одна из них хочет «выйти замуж за американца», а другая рассказывает, что в постели лучше коммунисты.

Что же касается атмосферы, то с самых первых кадров может сложиться впечатление, что зрителя ждёт мрачное гипнотическое полотно. Однако, это обманчивое впечатление. Действительно, в фильме имеется некий налет мрачности, печальный электронный саундтрек Пабло Виллы, но всё это не выливается в саспенс и соответствующее настроение, ибо авторы не смогли грамотно выставить свет, подобрать нужную цветовую гамму, а музыка… эти дешевые любительские потуги едва ли можно назвать музыкой…

Главную роль в фильме исполнила жена режиссёра Лина Ромей, прикрывшись псевдонимом Кэнди Костер. По сюжету её героине было где-то 20 лет, но, как известно, госпожа Ромей с течением времени очень быстро превращалась в тётку и в свои 29 уже едва ли тянет на «девушку». Добавим сюда отсутствие хоть каких-либо попыток придать ей должный вид с помощью косметики и грима и получим соответствующий результат. Доктора Оргафа сыграл небезызвестный испанец Рикардо Паласиос, чья внушительная фильмография может похвастаться работами (пусть и в эпизодических ролях) у таких мастеров как Серджио Леоне, Бёрт Кеннеди, Роберто Росселини и Джон Гиллермин. О его игре я ничего сказать не могу, ибо авторы совсем не раскрыли персонаж Оргафа. В роли отца из флэшбэков главной героини засветился завсегдатай фильмов Франко Антонио Майанс.

«Одна против ужаса» - откровенная любительщина, которой полно в фильмографии Хесуса Франко. Интересна она может быть только его преданным поклонникам, поставившим себе цель посмотреть все фильмы своего кумира. Остальным можно смело обходить это убогое творение стороной, ибо ничего интересного в нём нет.