Врата тишины

К началу 1990-х гг. качество фильмов Лючио Фульчи стало совсем низким, что привело к их провалу в прокате и проблемам с поиском желающих вложиться в производство очередного проекта. В 1991-м году Аристид Массаччези (Джо д'Амато) заинтересовался очередной идеей Фульчи – экранизацией его собственного рассказа «Двери пустоты» (Porte del nulla), выпущенного в антологии «Чёрные Луны» (Le Lune nere). Он выделил скромный бюджет, которого хватило на то, чтобы поехать в США (штат Луизиана), нанять американского актёра Джона Сэвэджа и снять фильм. Единственным условием было требование к Фульчи взять псевдоним Х. Саймон Киттэй (H. Simon Kittay), так как предыдущие его работы под собственным именем провалились в прокате.

По некоторым данным через несколько месяцев Фульчи вернулся из США и передал Массаччези отснятый материал, продолжительность которого была неизвестна, но точно меньше полутора часов. Говорят, что Аристиде сам поехал в Америку и доснял несколько «недостающих» моментов, чтобы фильм имел стандартную продолжительность в 90 минут. В результате из-за финансовых проблем его компании Filmirage картина была издана в Италии на VHS, а релиз в большинстве остальных стран был отложен на неопределенное время. И только в новом веке картина была открыта для зрителей всего мира посредством издания на всевозможных носителях.

Картина начинается с гротескных похорон, на которые заглядывает главный герой – преуспевающий бизнесмен Мелвин Дэверо (Джон Сэвэдж). Посмотрев на людей, скорбящих под веселую джазовую музыку в сопровождении не менее веселых музыкантов, Мелвин решает продолжить свой путь в родные края. По пути на светофоре с ним заговаривает странная женщина (Сэнди Шульц), которая говорит, что знает его и что они скоро снова встретятся. Так и происходит: у Мелвина ломается машина и тут откуда ни возьмись появляется та самая женщина и подсказывает, где можно найти механика. Она пытается затащить его в постель, но в последний момент исчезает, оставив послание, что они встретятся в определенном месте. Продолжая свой путь, Мэлвин ввязывается в опасную игру с водителем катафалка, который не хочет уступать дорогу и везет гроб с надписью «Мелвин Дэверо». Веря, что это другой человек, главный герой начинает наводить справки и выясняет, что все считают его мёртвым…

«Врата тишины» получают разные отзывы. Некоторые считают этот фильм одной из лучших работ Фульчи, в то время как другие говорят обратное. Я же соглашусь с первыми и скажу, что это лучшее, что сделал Фульчи после его знаменитой трилогии о вратах ада («Город живых мертвецов», «Дом на краю кладбища», «Седьмые врата ада»). Думаю, что большинство тех, кому не понравилось это творение, ожидали от него «стандартного» Фульчи с ужасами, кровавыми сценами и всевозможными дикостями. Но «Врата тишины» – совершенно нестандартный фильм, сильно выбивающийся из всего послужного списка режиссёра. Так давайте же разберемся, чем он хорош и есть ли у него недостатки.

В сюжетном плане картина отдаленно наминает «Дуэль» (Duel, 1971) Стивена Спилберга, где весь фильм главный герой также ехал по дорогам Америки и нарвался на огромный грузовик, который его преследовал. Здесь же всё наоборот: это Мелвин преследует катафалк, никак не может его обогнать и весь фильм пытается узнать имя на гробе внутри его. Это глубоко личный фильм режиссёра, эдакое размышление о смерти, которое каждый волен трактовать по-своему. Возможно, автор имел в виду, что в погоне за чем-то люди не замечают ничего вокруг, всё время куда-то спешат и ни о чём не думают, а финал у всех один – смерть. И погоня, показанная в фильме – это метафизическая дуэль человека с собственной смертью.

Картина снималась в США и по атмосфере, по ощущениям во время просмотра очень сильно напоминает американскую продукцию того времени. Во многом этому способствует местность Нового Орлеана, а также необычный и очень удачно подобранный джазовый саундтрек Франко Пьяны. Казалось бы, в таком фильме-размышлении, большая часть времени которого посвящена погоне человека за своей смертью, джаз не к месту, но только не в этом случае. Музыка идеально оттеняет мрачную историю, а такие сцены, как эпизод в морге, где Мелвин видит несколько гробов со своим именем и в одном из них находит свой труп, добавляют сюрреалистические нотки к этой истории.

Здесь нет никакого экшена, нет убийств, нет крови и внутренностей, а обнаженка сведена к самому минимуму. Если не знать, кто автор, и начать смотреть фильм без вступительных титров, то и не догадаешься, что это кино мог снять Лючио Фульчи на закате своей карьеры. На мой взгляд, это достойное завершение его долгого путешествия по волнам кино и одна из самых необычных картин Италии 1990-х. Кино, которое будет понято и оценено далеко не всеми, но объективно оригинальное и стоящее творение не на один просмотр. Рекомендации.