Рецензия на фильм «Сезон чувств»
Массимо Франчоза начинал свой путь в кино в качестве сценариста и сотрудничал с такими мастерами итальянского кино как Лукино Висконти, Дино Ризи, Мауро Болоньини, Элио Петри и Паскуале Феста Кампаниле. В середине 1960-х ему доверили режиссёрское кресло, и почти до самого конца этого десятилетия он снимал легкие романтические и музыкальные комедии. После студенческих волнений 1968 года Франчоза, видимо, увлекся левыми идеями, что сказалось на тематике нескольких последующих его фильмов. Эти картины содержали критику буржуазного общества, дискуссии об отказе от излишней роскоши и сексуальном раскрепощении. Первой такой лентой стала картина под странным названием «Сезон чувств», вышедшая на экраны в 1969 году. В доступе имеется только телевизионная версия фильма, которая может быть сокращена (судя по информации о продолжительности на некоторых сайтах).
Фильм начинается с показа пляжной вечеринки под зажигательную психоделическую музыку. Это резвится богатая молодежь. В самый разгар веселья кто-то предлагает покататься на катере и шесть человек (четыре девушки и два парня) отправляются в море, куда глаза глядят. По пути кончается бензин, и вся эта компания была вынуждена высадиться на маленьком острове, который украшает старинный особняк. Желая найти место для ночлега, они стучат в дверь, и им открывает странный человек по имени Лука (Удо Кир). Он впускает путников на ночь, но ведет себя странно. Этот человек немногословен, а если и говорит, то весьма странные вещи. На следующий день парни предлагают девушкам уехать, но те оказались словно зачарованы таинственный хозяином особняка. В итоге парни уезжают, а оставшиеся четыре барышни постепенно попадают под психологическое влияние Луки, который, кажется, вознамерился сыграть с ними в какую-то опасную игру…
Так мог бы начинаться очередной фильм про графа Дракулу или же картина про маньяка, заманивающего ничего не подозревающих представительниц прекрасного пола в своё логово. Тем более что в титрах можно увидеть имя Дарио Ардженто, мастера джалло и фильмов ужасов. Но в те времена он ещё не был известен и только собирался снять свою дебютную картину «Птица с хрустальным оперением» (L'uccello dalle piume di cristallo, 1969). Тогда он писал сценарии к разным фильмам и изредка появлялся в качестве актёра в эпизодических ролях. Годом ранее он поучаствовал в создании основанного на трудах Вильгельма Райха фрейдомарксистского опуса «Сексуальная революция» (La rivoluzione sessuale). И оба эти фильма имеют общее: обильное количество пространных монологов и разговоров на тему сексуальности, отношений людей, общества и тому подобных вещей. И если «Сексуальная революция» была понятна и более прямолинейна, то «Сезон чувств» – это нечто размытое, порой даже лишенное логики и смысла.
Первоначально герой Удо Кира производит впечатление странного, скорее всего, тронувшегося рассудком от своего одиночества человека. Он немногословен, кажется надменным аристократом и порой говорит странные вещи. К общению едва ли стремится. После уезда парней, Лука постепенно меняется. Он начинает психологическую игру, целью которой является полная власть над своими гостьями. Чтобы расположить их к себе он подстраивает трюк с собакой: исподтишка натравливает на них свою овчарку, а затем расстреливает её из автомата (благо собаку расстреляли понарошку), чтобы выставить себя спасителем. Потом следует ритуал сжигания одежды на костре на пляже (протест против общества потребления), уничтожение старых книг (разрыв с консервативным прошлым?), кидание друг в друга красками, в результате чего на стенах появляются разводы, которые можно принять за авангардную живопись (свобода самовыражения). Всё больше и больше Лука говорит на откровенные и сексуальные темы, поначалу вызывая приступы стеснения даже у явно либерально настроенных гостий, а затем пугает их ножом и устраивает некое подобие бала. Не забывает Лука и спать поочередно с каждой из них, тем самым ещё более привязывая к себе. Ближе к финалу некоторые из девушек уже будут открыто признаваться ему в любви и почти все психологически будут от него зависеть, что позволит Луке совершить финальный акт своей игры.
Периодически авторы показывают нам флэшбэки из прошлого главного героя, у которого уже были отношения с женщиной (много старше его, судя по актрисе). Закончился этот роман плачевно. То же самое ждет и новых гостей загадочного отшельника, который приготовил для них страшный сюрприз.
У Массимо Франчозы мог бы получиться первоклассный триллер, если бы он не перегрузил своё творение большим количеством псевдофилософских монологов и диалогов, часто приправленных эротическими аллюзиями. Все эти беседы о взаимоотношениях людей и сексе в типичном для левых движений пост-1968г. стиле, перемежающиеся со сценами прогулок, веселья и очень целомудренной эротикой (возможно, фильм был более откровенен, но для показа на ТВ сокращен) вызывают скуку. Сюжет не имеет цели, и события просто плывут, словно обломок корабля по волнам, и непонятно, к какому берегу всё это пристанет. А когда наступает кульминация и финал, то чувствуешь разочарование, ибо картина заканчивается надписями на стене, взывающими к первому появившемуся на острове человеку (после уезда главного героя). Смысл этих надписей едва ли будет понятен рядовому зрителю, невовлеченному в дебри «философии» самых безумных левых идеологов. Возможно, это отсылка к неспособности большинства современников понять новые веяния, новую идеологию… В наши дни картина безнадежно устарела, да и во времена своего релиза, скорее всего, также вряд ли снискала много почитателей.
Почти всё действие фильма происходит в интерьерах замка Луки, которые совершенно не походят на то, что мы привыкли видеть в старинных замках. Эти интерьеры, скорее, модернистские, современные, исполненные в светлых тонах и с легким налетом минимализма. Всё это сопровождает достаточно интересный саундтрек Эннио Морриконе, а также ряд песен в жанре психоделического рока итало-французского певца ливанского происхождения Патрика Самсона.
На главную роль был приглашен в будущем известный австрийский актёр Удо Кир, для которого данный фильм стал второй полнометражной работой в кино. Его инфернальный внешний вид, загадочность персонажа придают фильму особый, можно сказать, мистический привкус, словно это вампир, не боящийся дневного света. Главные женские роли были отданы малоизвестным актрисам, чьи имена знакомы только любителям итальянского кино со стажем. Среди них Лаура Белли и Ева Тулин. От них не требовалось слишком многого, поэтому с возложенной задачей они справились на отлично.
«Сезон чувств» – продукт своего времени, картина, снятая под влиянием красного мая 1968 года, которая ныне полностью устарела и может быть интересна лишь серьезно увлекающимся старым кино и теми событиями людям. Но даже по сравнению с подобными картинами того времени «Сезон чувств» смотрится блекло, в основном из-за сюжета, который ведет в никуда и не может внятно донести послание авторов зрителям. Эдакая странная фантазия с едва заметным налетом фрейдомарксизма, посмотреть которую ради интереса могут лишь искушенные любители итальянского кино прошлых лет.