Рецензия на фильм «Под платьем ничего»
В середине 1980-х продюсеру Акилле Мандзотти пришла в голову идея экранизировать роман Марко Пармы «Под платьем ничего» (1983). В режиссёрском кресле он хотел видеть Микеланджело Антониони, но получив от него отказ, решил обратиться к Карло Вандзине, который до этого имел весьма скудный опыт работы в жанре остросюжетного кино, заключавшийся в создании необычного триллера «Загадка» (Mystère, 1983), который был холодно принят и публикой, и критиками. Роман Пармы совершенно не понравился Ванципе, поэтому он пригласил известного сценариста Франко Феррини и вместе с братом Энрико они втроем написали совершенно новый сценарий, который с романом объединяла лишь общая фабула и название.
Частично сценарий был вдохновлен нашумевшей в те времена реальной историей из криминальной хроники Милана. Американская фотомодель Терри Блум убивает богатого плейбоя Франческо д'Алессио: устав от бесконечных оскорблений и баек о своей сексуальной жизни Терри хотела припугнуть жестокого ухажера, выстрелив в стену, но случайно убила его.
Действие фильма происходит в Милане, среди роскоши, богатства и модельного бизнеса. Американка Джессика Крэйн приезжает в этот город, чтобы пробиться в мир модельного бизнеса и это у неё постепенно получается. В один день её брат Боб (Том Шэнли), с которым у девушки имеется некая телепатическая связь, переживает видение, в котором неизвестный убивает его сестру ножницами. Приехав в Милан, он обнаруживает, что Джессика действительно пропала, и никто не знает, что с ней случилось. Боб обращается к полицейскому инспектору Данези (Дональд Плезенс) и он нехотя (после рассказа о телепатической связи) берется за это дело, не добиваясь особых успехов в поисках пропавшей. Сам же Боб постепенно знакомится с окружением Джессики: её девушками-коллегами, среди которых была близкая подруга Барбара (Рене Симонсен), странным японцем-фотографом и плейбоем Джорджио Дзанони (Паоло Томеи), который помогает девушкам попасть на подиум через свою постель. В одну ночь он, нанюхавшись кокаина, предложил четырем моделям сыграть в русскую рулетку на крупную сумму, в результате чего одна вышибла себе мозги. В обмен на молчание и помощь в деле избавления от трупа он подарил каждой из моделей по несколько дорогих бриллиантов. И именно эти девушки становятся жертвами неизвестного киллера, который не забывает похитить драгоценные камни после очередного убийства…
С самого начала съёмок у режиссёра возникли проблемы: действие фильма в мире итальянской моды было не очень хорошо воспринято работниками индустрии. Тогдашний пресс-атташе Вандзины Энрико Лукерини говорил, что почти все стилисты и гримеры отказывались сотрудничать, не желая работать над фильмом, который пачкает их репутацию, показывая индустрию моды как мир ночных клубов, наркотиков и разврата. Однако известный итальянский модельер Франко Москино увидел в этом фильме возможность продвинуть свой бренд и согласился на сотрудничество. Для этого он даже организовал показ мод на миланском вокзале, часть эпизодов которого можно видеть в фильме. На премьере фильма Москино поставил несколько стульев с именами известных модельеров, которых не пригласили. Пресса была вынуждена трубить о бойкоте фильма, тем самым играя на руку и Москино, и Вандзине. В итоге фильм вошел в число самых кассовых за 1985-й год в Италии, обойдя по сборам даже такие американские бестселлеры как «Балбесы» (The goonies, 1985) и третью часть «Безумного Макса».
Как и в случае со своим предыдущим триллером под названием «Загадка» Карло Вандзина ориентировал фильм на американскую аудиторию, сняв его на английском языке и снабдив сценами с прекрасными видами Вайоминга, где живет и работает главный герой. И если «Загадка» была триллером с политическим подтекстом, то «Под платьем ничего» был снят по классическим канонам жанра джалло, только на этот раз очень американизированного, словно снятого американцем в Америке. Как и положено в таких фильмах, логика сюжета временами страдает: зрителю не объясняют природу странной телепатической связи между братом и сестрой, но зато она помогает авторам объяснить ряд вещей в фильме, которые логикой понять невозможно. Как и в других подобных фильмах, главный герой-иностранец приезжает на новое место, пытается вспомнить и сопоставить то, что ему показало видение и выйти на след неизвестного маньяка в чёрных перчатках, который убивает свои жертвы колюще-режущими предметами. Разгадка этой истории также выдержана в стиле жанра, впечатляет, шокирует, но полностью лишена логики.
В плане визуального ряда и атмосферы фильм, на мой взгляд, выбивается из традиционных джалло. Картина погружает зрителя в Милан времен расцвета, в как его называли тогдашние журналисты «Milano da bere» (дословно «Милан для выпивки»). Это журналистское выражение метко определяло социальную среду города тех лет, который стал средоточием власти в период правления Беттино Кракси из Итальянской социалистической партии (PSI). Это было время гламура, выставленной напоказ роскоши, необычной моды, ярких вывесок и безудержного разгула и веселья состоятельных представителей итальянского общества. Данное явление нашло отражение и в другом фильме Карло Вандзины под названием «Монтекарло Гран Казино» (Montecarlo Gran Casinò, 1987), только действие происходит уже не в Милане.
Многие фильмы джалло и раньше эксплуатировали тему роскошной и порочной жизни буржуазного класса, но этот фильм стилистически тяготеет к американским картинам 1980-х, где беззаботно веселится молодежь, где много симпатичных девушек, уютных баров, красивых пляжей и роскошных автомобилей. Это придает оригинальности и делает его более запоминающимся, что компенсирует достаточно однообразные убийства с помощью ножниц.
Актёрский состав, на мой взгляд, является слабой стороной фильма. На главные роли были взяты дебютанты или почти дебютанты. Для Рене Симонсен это была первая работа в кино, а Том Шэнли до этого снялся всего в паре сериалов. Единственной звездой здесь является Дональд Плезенс, но у него не так много экранного времени и его персонаж имеет едва ли несет какую-либо смысловую нагрузку: как говорил сам актёр в одном из интервью «Детектив, который не может раскрыть дело». Скорее всего, этот персонаж был написан специально под Плезенса, чтобы пригласить хотя бы одну известную личность и не тратить на неё много денег.
В своём фильме Карло Вандзина отдает дань уважения ряду классических работ жанра ужасов и триллеров. История о двух связанных телепатией людях явно цитирует «Ярость» (Fury, 1978) Брайана Де Пальмы, его же «Подставное тело» (Body double, 1984) находит отражение в сцене с дрелью, а одна из финальных сцен – дань уважения Дарио Ардженто и его «Четырем мухам на сером бархате» (Quattro mosche di vellutto grigio, 1971). Однако критики были не очень благосклонны к фильму, а Дарио Ардженто посоветовал Вандзине больше не пытаться снимать триллеры. С течением времени отношение к фильму поменялось в более позитивную сторону и сейчас эта картина считается если не культовой, то вполне достойным представителем своего жанра. Автор этого обзора категорически не согласен с критиками и Ардженто. Картина получилась интересная, вполне качественно снятая, выдержанная в канонах жанра, но в то же время с долей оригинальности. Рекомендации.
